शास्त्रीय नृत्य से जुड़े Top 100 महत्वपूर्ण प्रश्न | SSC GD, Delhi Police, MTS, BSF Exams

सत्रिया नृत्य असम के वैष्णव मठों (सत्रों) से जुड़ा हुआ है। यह नृत्य संत श्रीमंत शंकरदेव द्वारा भक्ति आंदोलन के अंतर्गत विकसित किया गया था।

सत्रिया नृत्य प्रारंभ में असम के वैष्णव मठों के भिक्षुओं द्वारा किया जाता था। बाद में यह नृत्य लोक और शास्त्रीय दोनों रूपों में लोकप्रिय हुआ।

शोवना नारायण भारत की प्रसिद्ध कथक नृत्यांगना हैं। उन्हें पद्म श्री सहित अनेक राष्ट्रीय पुरस्कार प्राप्त हुए हैं।

ओडिसी नृत्य की उत्पत्ति ओडिशा में हुई। कोणार्क सूर्य मंदिर की मूर्तियों में इसकी झलक स्पष्ट दिखाई देती है।

नर्तकी नटराज भारत की पहली ट्रांसजेंडर भरतनाट्यम नृत्यांगना हैं। उन्हें भरतनाट्यम में उनके योगदान हेतु पद्म श्री और मानद डॉक्टरेट से सम्मानित किया गया।

सी.वी. चंद्रशेखर भरतनाट्यम नृत्य के प्रसिद्ध कलाकार और शिक्षक हैं। उन्हें पद्म भूषण सहित कई पुरस्कार प्राप्त हुए हैं।

कुमुदिनी लाखिया भारत की प्रसिद्ध कथक नृत्यांगना हैं। कथक को आधुनिक रूप देने में उनका योगदान उल्लेखनीय है।

भारतीय शास्त्रीय नृत्य और नाट्यशास्त्र के अनुसार 9 रसों (नवरस) को प्रस्तुत किया जाता है – श्रृंगार, हास्य, करुण, रौद्र, वीर, भयानक, वीभत्स, अद्भुत और शांति।

ओडिसी नृत्य की दो प्रमुख परंपराएँ हैं – महारी और गोटीपुआ। महारी परंपरा में मंदिरों में देवदासियों द्वारा नृत्य प्रस्तुत किया जाता था।

यामिनी कृष्णमूर्ति भरतनाट्यम और कुचिपुड़ी की प्रसिद्ध नृत्यांगना हैं। उन्हें “अस्थाना नर्तकी” की उपाधि प्राप्त हुई और उन्होंने भारतीय नृत्य को अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर पहचान दिलाई।

वेम्पति चिन्ना सत्यम कुचिपुड़ी नृत्य शैली के महान आचार्य थे। उन्होंने इस नृत्य को मंचीय रूप दिया और विश्व स्तर पर प्रसिद्ध किया।

केलुचरण महापात्र ओडिसी नृत्य के प्रमुख गुरु और कलाकार थे। उन्हें 1989 में पद्म विभूषण से सम्मानित किया गया था।

कुचिपुड़ी नृत्य की उत्पत्ति आंध्र प्रदेश के कृष्णा जिले के कुचिपुड़ी गाँव से हुई। यह नृत्य भक्ति और नाटकीय तत्वों का संगम है।

जवाहर नेहरू मणिपुर नृत्य अकादमी, मणिपुर की राजधानी इम्फाल में स्थित है। यह मणिपुरी नृत्य को बढ़ावा देने वाली प्रमुख संस्था है।

नृत्यग्राम, कर्नाटक के बैंगलोर के पास स्थित है। यह संस्था शास्त्रीय नृत्य के संरक्षण और प्रचार-प्रसार के लिए प्रसिद्ध है।

मोहिनीयट्टम नृत्य मुख्य रूप से लास्य शैली पर आधारित है। यह कोमलता और नारीत्व को अभिव्यक्त करता है।

राष्ट्रीय कथक नृत्य संस्थान (लखनऊ) की स्थापना 1964 में हुई। यह कथक नृत्य शिक्षा का प्रमुख केंद्र है।

भरतनाट्यम नृत्य तमिलनाडु की देवदासी परंपरा से उत्पन्न हुआ। यह भारत की सबसे प्राचीन शास्त्रीय नृत्य शैली मानी जाती है।

कथकली नृत्य केरल का प्रमुख शास्त्रीय नृत्य है। इसमें अभिनय, नृत्य और संगीत का अनूठा संगम होता है।

मृणालिनी साराभाई ने अहमदाबाद में "दर्पण अकादमी ऑफ परफॉर्मिंग आर्ट्स" की स्थापना की। यह भरतनाट्यम और कथकली नृत्य के लिए प्रसिद्ध है।

रंजना गौहर ओडिसी नृत्य की प्रसिद्ध नृत्यांगना हैं। उन्हें 2003 में पद्म श्री से सम्मानित किया गया था।

रोहिणी भाटे भारत की प्रसिद्ध कथक नृत्यांगना थीं। उन्होंने कथक के विकास और प्रसार में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

गीताांजलि लाल कथक नृत्य से संबंधित प्रसिद्ध नृत्यांगना हैं, जबकि अन्य सभी ओडिसी नृत्य से जुड़े हैं।

तंजौर बालासरस्वती भरतनाट्यम नृत्य की महान नृत्यांगना थीं। उन्होंने भरतनाट्यम को विश्व स्तर पर पहचान दिलाई।

कलामंडलम कल्याणीकुट्टी अम्मा को "मोहिनीयट्टम की माँ" कहा जाता है। उन्होंने इस नृत्य को पुनर्जीवित करने में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

माधवी मुद्गल भारत की प्रसिद्ध ओडिसी नृत्यांगना हैं। उन्हें पद्मश्री और अन्य प्रतिष्ठित पुरस्कारों से सम्मानित किया गया है।

कमला लक्ष्मी नारायणन भरतनाट्यम की प्रसिद्ध नृत्यांगना थीं। उन्होंने इस नृत्य शैली को अमेरिका और विश्व भर में लोकप्रिय बनाया।

सुनंदा नायर मोहिनीयट्टम नृत्य की प्रमुख कलाकार हैं। उन्होंने इस नृत्य शैली को वैश्विक मंच पर पहचान दिलाई।

वेदांतम सत्यनारायण शर्मा कुचिपुड़ी नृत्य के प्रसिद्ध कलाकार थे। वे स्त्री वेशभूषा में अपनी अद्भुत प्रस्तुति के लिए प्रसिद्ध थे।

नाहिद सिद्दीकी प्रसिद्ध कथक नृत्यांगना हैं। उन्होंने कथक को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर लोकप्रिय बनाने में योगदान दिया।

वेदांतम सत्यनारायण शर्मा कुचिपुड़ी नृत्य शैली के प्रमुख कलाकार थे। वे विशेषकर "स्त्री वेश" भूमिकाओं के लिए प्रसिद्ध थे।

भरतनाट्यम का प्रारंभिक रूप "सादिर" कहलाता था। यह मंदिरों में देवदासियों द्वारा किया जाने वाला नृत्य था।

अखम लक्ष्मी देवी मणिपुरी नृत्य की प्रसिद्ध नृत्यांगना हैं। उन्हें 2018 में संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

सत्रिया नृत्य असम से संबंधित है, न कि हिमाचल प्रदेश से।

असम का सत्रिया नृत्य विशेष व्यायाम "माटी अखोरा" पर आधारित है, जो नृत्य की नींव मानी जाती है।

चित्रा विश्वेश्वरन भरतनाट्यम नृत्य की प्रमुख कलाकार हैं। उन्हें पद्मश्री और संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

मणिपुरी नृत्य में "जागोई" कोमलता (लास्य) का और "चोलोम" ऊर्जा व तांडव का प्रतिनिधित्व करता है।

दर्शन झावेरी मणिपुरी नृत्य की प्रसिद्ध नृत्यांगना हैं। उन्हें कला के क्षेत्र में योगदान हेतु पद्मश्री से सम्मानित किया गया।

"कलासम" कथकली नृत्य शैली का एक विशेष नृत्य क्रम है। इसमें नृत्य और अभिनय का अद्भुत संयोजन होता है।

कथकली नृत्य में कुल 5 प्रकार के श्रृंगार (वेशभूषा) का प्रयोग किया जाता है – पच्चा, काथी, थाडी, कारी और मिनुक्कू।

कथक नृत्यांगना कमलिनी अस्ताना और नलिनी अस्ताना, बनारस घराने की प्रमुख प्रतिनिधि हैं। इन्हें वर्ष 2022 में पद्म श्री से सम्मानित किया गया, जो भारत का चौथा सर्वोच्च नागरिक सम्मान है।

रुक्मिणी देवी अरुंडेल को भारत में भरतनाट्यम नृत्य के पुनरुत्थान और प्रसार का श्रेय दिया जाता है। उन्होंने भरतनाट्यम को वैश्विक मंच पर प्रतिष्ठा दिलाई।

अनिता रत्नम एक प्रसिद्ध भरतनाट्यम और समकालीन नृत्यांगना हैं। जबकि सोनल मानसिंह, प्रोतिमा बेदी और कुमकुम मोहंती ओडिसी नृत्य से संबंधित प्रमुख कलाकार हैं।

कथक नृत्य की प्रसिद्ध नृत्यांगना अदिति मंगलदास को उनके उत्कृष्ट योगदान के लिए वर्ष 2022 में महारी पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

सितारा देवी, कथक नृत्य की अग्रणी नृत्यांगना थीं। रवीन्द्रनाथ टैगोर ने उन्हें उनकी अद्भुत कला और अभिव्यक्ति के कारण कथक की रानी की उपाधि दी थी।

मल्लिका साराभाई एक प्रसिद्ध भारतीय शास्त्रीय नृत्यांगना हैं, जो विशेष रूप से कुचिपुड़ी और भरतनाट्यम नृत्य शैली के लिए जानी जाती हैं।

भरत मुनि द्वारा रचित "नाट्यशास्त्र" को शास्त्रीय नृत्य और नाट्य कला का आधार माना जाता है। इसे पंचम वेद भी कहा जाता है।

एकहार्य की परंपरा भरतनाट्यम नृत्य में देखने को मिलती है। इसमें एक ही नर्तक कई किरदारों की भूमिकाएं निभाता है।

शोभना नारायण एक प्रसिद्ध कथक नृत्यांगना हैं। उन्हें इस नृत्य में विशेष योगदान के लिए भारत सरकार द्वारा पद्मश्री से सम्मानित किया गया।

कुचिपुड़ी नृत्य का समापन अक्सर 'तरंगम' नामक विशेष प्रस्तुति से होता है, जिसमें नर्तक एक पीतल की थाली पर नृत्य करते हैं।

केलुचरण महापात्रा प्रसिद्ध ओडिसी नृत्य के महान कलाकार थे। उन्होंने ओडिसी को विश्व स्तर पर पहचान दिलाई और इसके पुनरुद्धार में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

संगीत मजूमदार कथक नृत्य की सुप्रसिद्ध नृत्यांगना हैं। उन्हें कथक में विशेष योगदान के लिए अंतरराष्ट्रीय स्तर पर सम्मानित किया गया।

संत श्रीमंत शंकरदेव ने असम में सत्रिया नृत्य की शुरुआत की। यह नृत्य वैष्णव भक्ति आंदोलन से जुड़ा हुआ है।

दीपा कर्थासरथी कथक नृत्य की प्रसिद्ध नृत्यांगना हैं। उन्होंने कथक को विभिन्न मंचों पर प्रस्तुत किया है।

सत्रिया नृत्य असम का प्रमुख शास्त्रीय नृत्य है, जो मुख्यतः वैष्णव धर्म और भक्ति आंदोलन से संबंधित है।

नाट्यशास्त्र, जिसे भरतमुनि ने लिखा था, शास्त्रीय नृत्यों का आधार है। भरतनाट्यम की उत्पत्ति तमिलनाडु में हुई, न कि ओडिशा में।

1910 में ब्रिटिश सरकार ने भरतनाट्यम को अश्लील मानकर प्रतिबंधित कर दिया था। बाद में इसे पुनर्जीवित किया गया।

सत्रिया नृत्य में धार्मिक और सामाजिक विषयों पर आधारित नाटक प्रस्तुत किए जाते हैं जिन्हें अंकीया नाट कहा जाता है।

भरतमुनि द्वारा रचित नाट्यशास्त्र को भारतीय शास्त्रीय नृत्यों की आधारशिला माना जाता है।

मणिपुरी नृत्य मणिपुर राज्य से संबंधित है और मुख्यतः राधा-कृष्ण की रासलीला एवं भक्ति परंपरा पर आधारित है।

सत्रिया भारत का सबसे नवीनतम शास्त्रीय नृत्य है, जिसे 2000 में संगीत नाटक अकादमी द्वारा शास्त्रीय नृत्य का दर्जा दिया गया। यह 500 वर्ष पुरानी परंपरा है।

भरतनाट्यम का उद्गम प्राचीन ‘सादिर अट्टम’ नृत्य से हुआ है। यह तमिलनाडु का प्रमुख शास्त्रीय नृत्य है।

भरतनाट्यम का प्रदर्शन कर्नाटक संगीत पर आधारित होता है, जो दक्षिण भारत की शास्त्रीय संगीत परंपरा है।

ठुमरी गायन शैली कथक नृत्य से जुड़ी हुई है। कथक में भाव और अभिव्यक्ति को प्रमुखता दी जाती है।

कथकली नृत्य में सेवकली नामक अभ्यास सत्र मंदिर के प्रांगण में किया जाता था। यह केरल की नृत्य-नाट्य परंपरा है।

मणिपुरी नृत्य की दो मुख्य परंपराएँ हैं— संकीर्तन और रास परंपरा। इसमें कृष्ण-भक्ति का विशेष प्रभाव है।

नटवरी नृत्य कथक शैली का ही एक रूप है। इसमें कथात्मकता और भावाभिव्यक्ति का विशेष महत्व है।

'मोहिनीअट्टम’ का शाब्दिक अर्थ है ‘जादूगरनी का नृत्य’। यह केरल का प्रसिद्ध शास्त्रीय नृत्य है।

‘कथक’ शब्द ‘कथा’ या ‘कहानी’ से लिया गया है। यह नृत्य शैली कहानी सुनाने और उसे भाव-भंगिमाओं से प्रस्तुत करने पर आधारित है।

मणिपुरी नृत्य में महिलाएँ रास नृत्य करती हैं और वादक पुंग (ड्रम), चोलोम और करताल बजाते हैं। यह मणिपुर का पारंपरिक नृत्य है।

चाली, झुमरा और नाडु भंगी असम के शास्त्रीय नृत्य सत्रिया के अंग हैं। यह नृत्य शैली महापुरुष श्रीमंत शंकरदेव द्वारा भक्ति आंदोलन के समय विकसित की गई थी।

‘नट’ का पारंपरिक गान मणिपुरी नृत्य से संबंधित है। मणिपुरी नृत्य की उत्पत्ति मणिपुर से हुई है और इसमें कृष्ण-राधा की लीलाओं का प्रदर्शन प्रमुख होता है।

मोहिनीअट्टम केरल की शास्त्रीय नृत्य शैली है। इसके विभिन्न रूप जैसे तेवितिचियाट्टम, नांगई नाटक्म और दसियाट्टम के रूप में जाने जाते हैं।

‘वज्जूर’ भरतनाट्यम नृत्य का एक प्रमुख अंग है। यह तमिलनाडु की शास्त्रीय नृत्य शैली है जो भाव, राग और ताल पर आधारित होती है।

कथक नृत्य मुख्यतः तीन घरानों—जयपुर, बनारस और लखनऊ में विकसित हुआ। प्रत्येक घराने की अपनी विशिष्ट शैली और नृत्य की विशेषताएँ हैं।

राष्ट्रीय भारतीय शास्त्रीय नृत्य संस्थान द्वारा ‘अभिनंदन सरोजा’ नृत्य पुरस्कार प्रदान किया जाता है। यह पुरस्कार शास्त्रीय नृत्य क्षेत्र में विशिष्ट योगदान के लिए दिया जाता है।

प्रतिभा प्रह्लाद एक विख्यात भरतनाट्यम नर्तकी हैं। उन्हें 2016 में पद्मश्री से सम्मानित किया गया था।

टी. बालासरस्वती भरतनाट्यम की महान नर्तकी थीं। उन्हें 1977 में भारत के सर्वोच्च नागरिक पुरस्कारों में से एक पद्म विभूषण से सम्मानित किया गया।

कथक नृत्य शैली पर भक्ति आंदोलन का गहरा प्रभाव पड़ा। इसमें विशेष रूप से कृष्ण और राधा की लीलाओं का प्रदर्शन प्रमुख है।

भरतनाट्यम दक्षिण भारत की प्राचीनतम नृत्य शैलियों में से एक है। यह मुख्यतः धार्मिक और आध्यात्मिक भावों को प्रकट करता है। इसमें विशेष रूप से शैव संप्रदाय से जुड़े आध्यात्मिक विचारों और कथाओं को अभिव्यक्त किया जाता है।

कलामंडलम कृष्णन नायर कथकली नृत्य के प्रमुख exponent थे। उन्होंने कथकली को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचान दिलाई।

भारतीय शास्त्रीय नृत्यों को पंचतत्वों से जोड़ा गया है। कथकली नृत्य शैली "आकाश तत्त्व" को दर्शाती है।

मणिपुरी रास लीला को धार्मिक रूप में प्रस्तुत करने का श्रेय मणिपुर के राजा भाग्यचंद्र को जाता है।

असम की प्रमुख शास्त्रीय नृत्य शैली "सत्रिया" की प्रमुख प्रतिपादक अनिता शर्मा हैं और उन्हें इसके लिए संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार मिला।

रुक्मिणी देवी अरुंडेल ने भरतनाट्यम को पुनः आधुनिक मंच पर प्रस्तुत किया और इसे पुनर्जीवित करने का कार्य किया।

मोहिनीअट्टम नृत्य के प्रमुख वाद्य यंत्रों में "एडक्का" (एक प्रकार का ड्रम) का प्रयोग किया जाता है।

आंध्रप्रदेश की शास्त्रीय नृत्य शैली कुचिपुड़ी की नींव सिद्धेंद्र योगी ने रखी थी।

के. कल्याणसुंदरम पिल्लई भरतनाट्यम के प्रसिद्ध exponent थे और उन्हें इसके लिए 1999 में संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार मिला।

कनक रेल मोहिनीअट्टम की प्रमुख exponent थीं और उन्होंने नालंदा नृत्य अनुसंधान केंद्र की स्थापना की।

गुरु वेम्पति चिन्ना सत्यम कुचिपुड़ी के प्रसिद्ध गुरु थे और उन्हें 1998 में पद्मश्री पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

उदय शंकर ने भारतीय शास्त्रीय नृत्य और लोकनृत्यों को यूरोपीय नाट्य तकनीकों के साथ मिलाकर नृत्य की एक नई संलयन शैली विकसित की। उन्हें आधुनिक भारतीय नृत्य का जनक भी कहा जाता है।

भरतनाट्यम नृत्य की शुरुआत ‘अलारिप्पु’ नामक नृत्य से होती है। यह प्रारंभिक नृत्य शरीर को ऊर्जावान और लचीला बनाने के साथ-साथ दर्शकों को तैयार करने का कार्य करता है।

कुचिपुड़ी नृत्य आंध्र प्रदेश से उत्पन्न हुआ है। यह नृत्य मंदिरों से जुड़ा हुआ है और इसमें अभिनय तथा नृत्य का सुंदर मिश्रण होता है।

कथक नृत्य के महान गुरु बिरजू महाराज ने फ़िल्मों में भी नृत्य निर्देशन किया। उन्होंने ‘देवदास’ और ‘दिल तो पागल है’ जैसी फिल्मों में माधुरी दीक्षित के लिए कोरियोग्राफी की।

मणिपुरी नृत्य मणिपुर राज्य से संबंधित है और इसकी रचना मैतेई (मणिपुरी) भाषा में की जाती है। यह नृत्य रासलीला और कृष्णभक्ति से जुड़ा हुआ है।

कथक उत्तर भारत का प्रमुख शास्त्रीय नृत्य है। सितारा देवी, रोहिणी भाटे और बिरजू महाराज जैसे महान कलाकारों ने इसे वैश्विक स्तर पर प्रसिद्ध किया।

झावेरी बहनों ने मणिपुरी नृत्य की मंदिर परंपरा को जीवित रखने का महत्वपूर्ण कार्य किया। इस नृत्य में रासलीला और भक्ति भाव प्रमुख हैं।

कथकली नृत्य शैली में पात्रों का चित्रण उनके चेहरे पर मेकअप और मुखौटों से किया जाता है। हर रंग और शैली का विशेष महत्व होता है, जैसे हरे रंग का अर्थ है देवता या नायक।

भगवान शिव को नटराज के रूप में नृत्य का अधिपति माना जाता है। शास्त्रीय नृत्य की शुरुआत अक्सर शिव की स्तुति से होती है।

मायाधर राउत ओडिसी नृत्य शैली के एक प्रमुख प्रतिपादक और प्रचारक रहे हैं। उन्होंने इस नृत्य के पुनरुद्धार और अंतर्राष्ट्रीय मंच पर प्रसार में महत्वपूर्ण योगदान दिया।